Long live color!

Long live color! For the end of 2025, I want to close the year under the sign of positivism and peace. And what could be better than playing with the meaning of colors? As I have already mentioned in a previous post, colors will occupy a central place in the next collections of my dolls. For future posts, let’s have fun together: I’m going to share photos of Georgianna M’s colorful 3D prototype, along with synonyms associated with the different colors.

Vive la couleur ! Pour cette fin d’année 2025, je souhaite clôturer l’année sous le signe du positivisme et de la paix. Et quoi de mieux que de jouer avec la signification des couleurs ? Comme je l’ai déjà évoqué dans une publication précédente, les couleurs occuperont une place centrale dans les prochaines collections de mes poupées. Pour les articles à venir, amusons-nous ensemble : je vais partager des photos du prototype 3D très coloré de Georgianna M, accompagnées de synonymes associés aux différentes couleurs.  😊

Medium-dark shades

Hello everybody. I’m continuing this post with the medium-dark shades which for my part are the most pleasant to make. But they also require a certain challenge every time. Photography of black women is indispensable to me. The shadows and lights are very different on black skin depending on the lighting of the place.  I avoided complicating my life, so I went simpler: I used midday lighting. You see, in reality, according to the French group L’Oréal, the world’s number one cosmetics company, there are more than forty shades of black skin in the world. This is due in large part to global mixing. Black skin varies from shades of red, brown, toffee to cinnamon. To help me, I used a color chart to determine the colors closest to the shade in question. I like red, magenta, copper to enhance the cheeks and lips. For the eyelids I used different browns and even greys.

Allo tout le monde. Je poursuis cette publication avec les teintes moyennement foncées qui pour ma part sont les plus agréable à réaliser. Mais aussi qui me requièrent un certain défi à chaque fois. La photo de femmes noires m’est indispensable. Les ombres et lumière sont très différentes sur les peaux noires dépendant de l’éclairage de l’endroit.  J’ai évité de me compliquer la vie, donc je suis allée plus simple: j’ai employé l’éclairage du midi. Voyez-vous, dans la réalité, selon le groupe français L’Oréal, numéro un des cosmétiques mondiaux, il existe dans le monde plus de quarante teintes de peaux noires. Cela est dû en bonne partie par le métissage mondial. La peau noire varie des teintes de rouge, brun, caramel à cannelle. Pour m’aider, j’ai utilisé une charte de couleur afin de déterminer les couleurs les plus proches à la teinte en question. J’aime bien le rouge, le magenta, le cuivre pour rehausser les joues et les lèvres. Pour les paupières j’ai employé différents bruns et même des gris. 

Applying paint

The continuous work of applying paint to small Miss Georgia cameos has begun. I started yesterday morning and then finished today with a quick photo shoot. Several heads were made for a total of sixteen different colors, ranging from the lightest to the darkest. I used acrylic paint and dry pastels.

Le travail en continu de l’application de peinture sur des petits camés Miss Georgia est entamé. J’ai commencé hier matin, puis terminé aujourd’hui avec une rapide séance photo. Plusieurs têtes ont été réalisées pour un total de seize couleurs différentes, en passant du plus pâles au plus foncés. J’ai utilisé de la peinture d’acrylique et les pastels secs.

Many doll pieces!

Hello! When I was cleaning my mini studio, I could not believe how many doll pieces I have been able to make in recent years. The heads are the pieces I have made the most and I cannot even count how many have been made. All I know is that the last five years have been fruitful in creation.

Bonjour! Lorsque je faisais le ménage de mon mini studio, je n’en revenais pas du nombre de pièces de poupées que j’ai pût réaliser au cours des dernières années. Les têtes sont les pièces que j’ai le plus réalisé et je n’arrive même pas à compter combien ont été fabriquées. Tout ce que je sais est que les cinq dernières années ont été fructueuse en création.

…And the work continues!

… And the work continues and I was able to test the engineering of each of the parts of my doll. A more complicated thing than I thought. At one point, I found the situation frustrating since I spent days, not weeks testing this engineering… and it is not over! I even wondered if I was not on the wrong track. But hey, I think I am well on my way to the whole work and I will see in the coming weeks what happens to my future tests. Thank you for your interest in my work and see you soon.

…Et le travail se poursuit et j’ai pu tester l’ingénierie de chacune des parties de ma poupée. Une chose plus compliquée que je le pensais. Un moment donné, j’ai trouvé la situation frustrante puisque je passais des journées, non voir des semaines à tester cette ingénierie…et cela n’est pas fini! Je me suis même demandé si je ne faisais pas fausse route. Mais bon, je pense d’être bien partie pour l’ensemble de l’œuvre et je verrai d’ici les prochaines semaines se qui en est pour mes futures tests. Merci de votre intérêt pour mon travail et à bientôt.

Laborious work is coming…

Hello! I know, during my last post, I announced that the next ones will be dedicated to my drawings. But I want to share this post to announce what will happen to me in the coming weeks. Because, the laborious work of silicone mold making will begin in the coming days. I believe that a good part of my summer will be devoted to this laborious activity: producing several silicone molds and testing them, some of which joint parts (knees, elbows, ankles, etc.) require a lot of patience. Until then, happy holidays once again.

Hello! Je sais, lors de ma dernière publication, j’ai annoncé que les prochaines publications seront dédiées à mes dessins. Mais, je veux partager cette dernière publication pour annoncer ce qui se passera pour moi dans les prochaines semaines. Puisque, le travail laborieux de la fabrication de moules de silicone va commencer d’ici les prochains jours. Je crois qu’une bonne partie de mon été sera dévoué pour cette activité laborieuse: produire plusieurs moules de silicone et les tester, dont certaines pièces d’articulation (genoux, coudes, chevilles, etc.) requièrent beaucoup de patience. D’ici là, bonnes vacances encore une fois.

Ten Years of Doll Making!

Hello every doll lovers from all around the world! Greetings from Montreal. I can’t believe, I’ve been making dolls for the past ten years! It all started with a rag doll back in 2009 for a contest related to help unfortunate kids in my city. Those kids where victims of domestic violence or were living in broken household. This opportunity, came less than a year as I was collecting dolls and making fashion doll designs. Since I was subscribed to plenty doll magazines back then, many of them highlighted the fascinating world of high-end dolls. Also, the art doll making was booming, especially the one-of-a-kind dolls made out of polymer clay or air-drying clay. Many doll artists art work got my attention such as Jamie Williamson, Tatiana Tofaneto and Mark Denis.

Towards the end of 2010, I discovered that the doll industry was shifting. Many small doll companies got more smaller or simply shutting down, and some doll shows change their business model due the economy turmoiled.  Many of the doll that I was collecting got discontinued which let my enthusiasm fade away and making outfits for them was less exciting. All these elements made me question my future in the doll world. It was time for me to move on and do more exciting things. It was time for me to make my own dolls with my own standards of quality and aesthetics. I spent a full year (2011) to learn how to create a doll as a personal challenge. To start right, I bought all the things that I needed: various modeling books, including those of sculptors Philippe and Charisse Faraut and several DVDs by artists such as Patricia Rose, Jack Johnston and Apryl Jensen.

In mid-January 2012, I made the leap by creating my very first doll heads in plasticine and six months later, with hard work and determination, my very first doll named Clara came to life. Despite some more or less successful details, she was my birthday present. Not to mention, that she had given me the desire to continue, to surpass myself, to develop new techniques and to gain confidence.

Then, after spending four years of creating static art dolls, it was time for me to challenge myself with more complexed dolls such as BDJs. And in order to create them, I had to master other materials, such as porcelain and resin. I wouldn’t arrived mastering them if it wasn’t for some art classes that I’ve took at the Montreal Visual Arts Centre, for four months in 2016. The results were beneficial for both of my porcelain and resin art dolls. It also has revealed what kind of doll artist I’ve wanted to become and the answer is simple: as a fashion art doll maker.

Creating these fashion and unique dolls did not come overnight. In fact, this work came with a lot of hard work, trial and error. Finding the right techniques and materials were difficult and challenging. In addition, practice and improvement are and will still be needed especially in the engineering part which I’m working on. Thank you, guys, so much for your interest in my work.

All my previous dolls created from the past ten years /
Toutes mes précédentes poupées des dix dernières années

Bonjour à tous les amoureux des poupées du monde entier! Salutations de Montréal. Je n’arrive pas à y croire, cela fait plus de dix années que je fabrique des poupées! Tout a commencé avec une poupée de chiffon en 2009 pour un concours lié à l’aide aux enfants malheureux de ma ville. Ces enfants ont été victimes de violence conjugale ou vivaient dans une maison brisée. Cette opportunité s’est présentée moins d’un an alors que je collectionnais des poupées et que je fabriquais des poupées de mode. Comme j’étais abonnée à de nombreux magazines de poupées à l’époque, beaucoup d’entre eux mettaient en évidence le monde fascinant des poupées haut de gamme. En outre, la fabrication de poupées d’art prenait de l’essor, en particulier les poupées uniques fabriquées dans de l’argile de polymère ou dans la pâte à papier. De nombreux travaux d’art d’artistes de poupées ont attiré mon attention tels que Jamie Williamson, Tatiana Tofaneto et Mark Denis.

Vers la fin de 2010, j’ai découvert que l’industrie de la poupée était en train de changer. De nombreuses petites entreprises de poupées sont devenues plus petites ou ont simplement fermé, et certaines expositions de poupées changent de modèle commercial en raison de la tourmente économique.  Beaucoup de poupées que je collectionnais ont été abandonnées, ce qui a laissé mon enthousiasme s’estomper et faire des tenues pour elles était moins excitant. Tous ces éléments m’ont fait m’interroger sur mon avenir dans le monde des poupées. Il était temps pour moi de passer à autre chose et de faire des choses plus excitantes. Il était temps pour moi de fabriquer mes propres poupées avec mes propres normes de qualité et d’esthétisme. J’ai passé une année complète (2011) à apprendre et à créer une poupée comme un défi personnel. Pour bien commencer, j’ai acheté tout ce dont j’avais besoin : divers livres de sculptures, dont ceux des sculpteurs Philippe et Charisse Faraut et plusieurs DVD d’artistes tels que Patricia Rose, Jack Johnston et Apryl Jensen.

À la mi-janvier 2012, j’ai fait le saut en créant mes toutes premières têtes de poupée en pâte à modeler et six mois plus tard, avec beaucoup de travail et de détermination, ma toute première poupée nommée Clara prenait vie. Malgré quelques détails plus ou moins réussis, elle était mon cadeau d’anniversaire. Sans compter qu’elle m’avait donné l’envie de continuer, de me dépasser, de développer de nouvelles techniques et de prendre confiance en moi.

Puis, après avoir passé quatre années à créer des poupées d’art statiques, il était temps pour moi de me mettre au défi avec des poupées plus complexes telles que les BDJ. Et pour les créer, j’ai dû maîtriser d’autres matériaux, comme la porcelaine et la résine. Je ne serais pas arrivé à les maîtriser sans certains cours d’art que j’ai suivis au Centre des arts visuels de Montréal, pendant quatre mois en 2016. Les résultats ont été bénéfiques pour mes poupées d’art en porcelaine et en résine. Il a également révélé quel genre d’artiste de poupées je voulais devenir et la réponse est simple: en tant que fabricant de poupées d’art de la mode.

La création de ces poupées de mode et uniques ne s’est pas faite du jour au lendemain. En fait, ce travail s’est accompagné de beaucoup de travail acharné, d’essais et d’erreurs. Trouver les bonnes techniques et les bons matériaux était difficile et stimulant. De plus, la pratique et l’amélioration sont et seront encore nécessaires, en particulier dans la partie ingénierie sur laquelle je travaille. Merci beaucoup, à tous pour l’intérêt que vous portez à mon travail.

Sincèrement,

Marie Georghy Jacob

What the eye…

What the eye doesn’t see, the heart doesn’t grieve over! – Anonymous

Ce que l’œil ne voit pas, le cœur n’en pleure pas plus! – Anonyme

Allowing myself…

By allowing myself to be happy, I make others in my life happy too and appreciate my supportive friends and loving family.

En me permettant d’être heureux, je rends aussi les autres heureux dans ma vie et j’apprécie le soutien de mes amis et de ma famille aimante.

Carried by positive energy

Even though our lives may seem, at times, mundane and un exhilarating, there is so much to celebrate! Rather than trying to denigrate what we have, why not take an enthusiastic look at the present moment? This way, we can create a positive energy bubble around us that will lead us to an even more exciting future.

My commitment today: I enjoy my life even if some of its aspects leaves perplexed and wanting more out of it.

Même si notre vie peut sembler, à certains moments, banale et peu exaltante, il y a tant à célébrer! Plutôt que de chercher à dénigrer ce que nous avons, pourquoi ne pas poser un regard enthousiaste sur le moment présent? Ainsi, nous pouvons créer autour de nous une bulle d’énergie positive qui nous portera vers un avenir encore plus emballant.

Mon engagement aujourd’hui : J’apprécie ma vie même si certains de ses aspects me laissent sur ma faim.