Fashion House Books

Good morning, everyone! I continue with the second post dedicated to my great interest in books. This time, it’s the books dedicated to the world of fashion. As you can see in this photo, there is everything: Fashion designers, couturiers, fashion houses, etc. The bibliographies are my favorite, they allow me to better understand the foundation of the fashion artist’s creative ideas, but also of his universe. For me, the artist’s universe is essential, it shapes an image that is unique to the designer and distinct from others. The house of Chanel is a perfect example. The codes of Chanel style are known by most of the public: the Chanel jacket, the tweed, the trimmings, the buttons with the famous c, the black dress, the camellia, and so on. I like it when a designer or couturier has his or her distinctive signature and that it remains faithful to their codes but adapts over time. Strangely, I also like it when they push the limits and experiment, because they can do it. Just think of the Italian house of Prada, which for years has been pushing the codes of creation of its ready-to-wear creations with its philosophy of beauty in ugliness. A way of thinking that I validate. Everything around us, beautiful or ugly, has its reason for being there. So, let’s get inspired!

Bon matin tout le monde! Je poursuis avec la deuxième publication dédiée à mon grand intérêt pour les livres. Cette fois-ci, ce sont les livres consacrés à l’univers de la mode. Comme vous pouvez le constater sur cette photo, il y a de tout : Créateurs de mode, couturiers, maisons de couture, etc. Les bibliographies sont mes préférés, elles me permettent de mieux comprendre le fondement des idées créatrices de l’artiste de mode, mais aussi de son univers. Pour moi, l’univers de l’artiste est primordial, elle façonne une image qui lui est unique et le distinct des autres. La maison Chanel est un parfait exemple. Les codes du style Chanel sont connus par la majorité du publique : la veste Chanel, le tweed, les passementeries, les boutons avec les fameux c, la robe noire, le camélia, et j’en passe. J’aime qu’un créateur ou couturier possède sa signature distinctive et qu’elle reste fidèle à ses codes, mais s’adapte avec le temps. Bizarrement, j’aime aussi lorsque ceux-ci poussent les limites et expérimentes, parce qu’ils peuvent ce le permettent. On a qu’à penser à la maison italienne Prada, qui depuis années, pousse les codes de créations ses créations de prêt-à-porter avec sa philosophie la beauté dans la laideur. Une façon de penser que je valide. Tout ce qui nous entoure, beau ou laid a sa raison d’être. Alors, s’inspirons-en!

Let’s talk about books!

Let’s talk about books for the next three posts, shall we? For my part, I’ve been wanting to do it for some time. A good way to show you guys what’s inspires and influences me. Other than my interest in making dolls, I am a lover of reading, but also books of all kinds: adventure novels, visual books, photographs, fashion designers/fashion houses/costumes, textiles, crafts and even comics. It’s an interest that has fascinated me since my youth and that hasn’t faded over the years. Indeed, it has only grown.  I would like to share my passion for books, especially those that help me better develop my creative ideas. Let’s get started.

Textile books from all over the world are my favorite. The history of the textile fiber, from weaving and dyeing, is the most interesting. It allows us to better understand the influence of certain peoples on the whole world (clothing, hairstyles, make-up, furniture, visual art, architecture and the art of decoration). The textile books that fascinate me the most are those from Africa, the Americas, Central and South Asia. But, I have a passion for everything that comes from India. There is nothing like Indian textiles, in my eyes, it represents dreams, passion and history. I think of silk, Paisley patterns, ostrich leaves, intricate embroidery and beadwork. Oh! I forgot, the importance of color in the rich Indian culture. In fact, all the textile books you see have one thing in common: the regional textile heritage of each region that makes them proud. If you are interested in these books, most of them have been sourced from Amazon. 😊

One word: 2025…

Hello everyone! One word: 2025… How should I describe this year? A breathless year? Anxiety-provoking? Questionable? A year of questioning? Well, I’d say it’s a little bit of all of this and that. Honestly, I couldn’t wait for it to end and there’s a good reason I think I’ve been listening to and watching way too much news. A good majority of them were just as exhausting and exasperating: the rates, the rise of artificial intelligence, Israel/Palestine, the new law on doctors in Quebec (Canada) and so on… Phew, that’s a lot, but I needed to connect with the world around me to give myself a better awareness for my future. Now I know I always knew that I wanted to offer beauty and optimism in this world.

To achieve this, colors and folk prints will be there for the very first collection of Miss Georgia and Georgianna M. Colors and prints are omnipresent around us, they put in us a state of mind and feelings. They give us the strength to move forward or sink us into a deep silence. Moreover, depending on the country, the culture and the era, the two have different meanings, sometimes at odds with those of neighboring cultures. They are also bearers of meaning and symbolism, such as white, which is associated in the West with purity, while it is linked to mourning in most Asian countries. In short, I don’t intend to let myself get down after this hard year of emotion. I hope that the magic of colors and textile prints will bring a new breath of life with the doll clothes I plan to make. Stay tuned for the future.

Allô à tous! Un mot : 2025…Comment dois-je d’écrire cette année? Une année essoufflant? Anxiogène? Questionnable? Une année de remise en question? Eh bien, je dirais que c’est un peu de tout ceci et de cela. Honnêtement, j’avais hâte qu’elle finisse et il y a une bonne raison je crois : j’ai écouté et regardé beaucoup trop de nouvelles. Une bonne majorité d’entre elles étaient tout aussi épuisantes et exaspérantes : les tarifs, la monté de l’intelligence artificielle, Israël/Palestine, la nouvelle loi sur les médecins au Québec (Canada) et j’en passe…Ouf, cela en fait beaucoup, mais il me fallait me connecter au monde qui m’entoure pour me donner une meilleure prise de conscience pour mon avenir. Maintenant je sais, en fait, j’ai toujours su que je voulais offrir de la beauté et de l’optimisme dans ce monde.

Pour y arriver, les couleurs et les imprimés folkloriques seront au rendez-vous pour la toute première collection de Miss Georgia et de Georgianna M. Les couleurs et les imprimés sont omniprésentes autour de nous, elles nous insufflent dans un état d’esprit et des sentiments. Ils nous donnent la force d’avancer ou nous enfoncent dans un mutisme profond. De plus, selon les pays, les cultures et les époques, les deux revêtent des significations différentes parfois aux antipodes de celles des cultures voisines. Ils sont aussi porteurs d’un sens et d’une symbolique ; comme le blanc associé en Occident à la pureté, alors qu’il est lié au deuil dans la plupart des pays asiatiques. Bref, je compte de ne pas me laisser abattre après cette année dure en émotion. Je souhaite que la magie des couleurs et des impressions textiles aille apporter un nouveau souffle avec les vêtements de poupées que je compte réaliser. Rester à l’écoute pour la suite.

A little fun

Before I started making all the Miss Georgia outfits, I wanted to have a little fun. I have a lot of fabric scraps. Many are of vivid colors and what better way to use them to make a few pieces by hand quickly. Each of the pieces of clothing was pinned, and then I had fun taking pictures here and there.

One thing is clear; I try to maintain a tidy environment in my home studio. However, my collection of fabrics for doll clothes is starting to exceed the capacity of my closet. It overflows. It is imperative that I find a suitable space to store several scraps of fabric. Pretty white cardboard boxes were bought and well identified.

When I buy fabrics, I make sure to provide only what I need for my projects so that I don’t accumulate them. However, this minimalist approach is difficult for a doll designer because fabric is essential.

Georgianna M & Miss Georgia (AMG DOLL)

My creative board

My creative board where I pin in & out!

Hi my friends! Lately, I’ve been wondering what name I could give to this first collection. I have too many ideas and I need to make up my mind! Indeed, I want to use poems and proverbs to accompany this collection. Ho god! You have no idea how excited I am! In fact, I believe the primary reason for this excitement and is due to the fact, that this is my very first real collection. To help me, I put together a notebook and an inspirational board. Every day I’ve pinned images, materials, accessories and objects of all kinds. Of course, the more I’ve experimented and advanced with my ideas, the more my inspirational board changes. These changes are due either to the wrong combination of materials or colors. I admit, it’s getting a little frustrating, but hey, it’s a choice I made. I leave you with some images of my inspirational ideas and I’ll see you again with what’s next.

Salut mes amis! Ces derniers temps, je me suis demandée quel nom je pourrais donner à cette première collection. Les idées sont trop nombreuses et il faut que je me décide! Effectivement, je souhaite employer des poèmes et des proverbes pour accompagner la collection. Holà là! Vous n’avez pas idée comme j’en suis excitée! En fait, je crois la raison première de cette excitation et reliée par le fait que c’est ma toute première vraie collection. Pour m’aider, j’ai monté un cahier et un tableau d’inspiration. Chaque jour, j’ai épinglé des images, des matières, des accessoires et des objets de toute sorte. Bien sûr, plus j’expérimente et j’avance avec mes idées, plus mon tableau d’inspiration change. Ces changements sont dû soit par les mauvaises combinaisons de matières ou de couleurs. J’avoue, que cela devient un peu frustrant, mais bon, c’est un choix que j’ai fait. Je vous laisse avec quelques images de mes idées d’inspirations et je vous revois avec la suite.